Các yếu tố kịch bản cần thiết cho phim kỹ thuật số của bạn - núm vú

Bước đầu tiên để viết kịch bản cho bộ phim DSLR của bạn là thực sự có một câu chuyện để viết. Nếu bạn không có một ý tưởng tốt-out, nó không quan trọng như thế nào định dạng chuyên nghiệp của bạn trông. Trước khi đi xa hơn, bạn cần phải hiểu ý tưởng của bạn phù hợp với cấu trúc của phim như thế nào.

Các loại nhân vật của phim

Các nhân vật trong phim của bạn thuộc một trong một vài danh mục:

• Nhân vật chính: Đó là nhân vật chính kết thúc trong mâu thuẫn. Bạn muốn khán giả bắt chước nhân vật này. Hãy nghĩ Luke Skywalker trong Star Wars hoặc Andy Dufresne trong The Shawshank Redemption.

• Chất đối kháng: Một chất đối kháng là đối thủ chính của nhân vật chính. Anh ta là nhân vật hoặc nhân vật làm nổi bật vấn đề của nhân vật chính. Darth Vader trong Star War , hoặc Bane từ The Dark Knight Rises là những ví dụ điển hình.

• Ký tự phẳng: Đây là những nhân vật phụ trong phim. Họ giúp thực hiện câu chuyện mà không cho thấy nhiều tính cách của họ. Xem xét các chiến binh bão trong Star Wars.

Câu chuyện kể lại câu chuyện thông thường diễn ra theo ba hành vi. Người đầu tiên thiết lập các nhân vật chính và giới thiệu xung đột. Chẳng hạn, trong bộ phim đầu tiên của bộ phim năm 1958 Alfred Hitchcock

Vertigo , bạn học được rằng Scottie, nhân vật do James Stewart đóng, là một sĩ quan cảnh sát đã trải qua một trải nghiệm đau thương khiến anh ấy sợ độ cao. Anh trở thành một nhà điều tra tư nhân và đi theo một người phụ nữ bí ẩn tên là Madeline.

Trong phần thứ hai của kịch bản, cuộc xung đột ngày càng sâu sắc hơn. Các cổ phần được nâng lên, và tình hình trở nên phức tạp hơn. Trong

Vertigo, Scottie yêu người phụ nữ mà anh ta theo dõi, nhưng khi cô rơi từ tháp chuông bởi vì nỗi sợ hãi của anh đã ngăn cản anh cứu cô, nhân vật Stewart trở thành đề tài điều tra của cảnh sát. Sau khi anh ta tha bổng, anh ta bị trầm cảm. Hành động thứ ba trình bày một bước ngoặt trước khi cuộc đối đầu cuối cùng của câu chuyện bạn đang cố gắng nói. Trong

Vertigo, điểm đó đến khi Scottie gặp một người phụ nữ tên là Judy, người rất giống với Madeline. Từ đó, những âm mưu xoắn được tiết lộ và cuối cùng được giải quyết. Không ai nói rằng nó cần phải là một kết thúc có hậu, hoặc những hành động đó đều bình đẳng về chiều dài. Trong thực tế, hành động thứ hai thường là dài nhất và thứ ba, ngắn nhất.

Viết bài điều trị phim

Điều trị

là một bản tóm tắt câu chuyện mô tả các nhân vật của bạn và xung đột mà họ đối mặt.Điều này được kết hợp thành một câu chuyện đơn giản với sự bắt đầu, giữa và kết thúc. Tổng kết này có ích khi bạn viết kịch bản thực tế. Bắt đầu nhỏ và xây dựng

Với ý tưởng đó, không phải là một ý tưởng tồi để viết một phiên bản đơn giản, ba trang, đó là sự cố về cảnh đầu tiên, cảnh cuối cùng và một số ở giữa. Sau đó, bạn có thể xây dựng nó cho đến khi bạn đã lấp đầy tất cả các sắc thái giữa các điểm chính trong câu chuyện.

Những điều khác cần lưu ý:

Đảm bảo trang tiêu đề được định dạng đúng: Không có gì ngoài tên phim, tên của bạn và, ở dưới cùng bên trái, thông tin liên hệ của bạn.

• Chiều dài trang: Cách trình chiếu được định dạng thường bằng với tỷ lệ của một trang đến một phút của thời gian màn hình. Điều này giúp bạn dễ dàng theo kịp hành động và độ dài của kịch bản, khoảng 100-120 trang.

• Tập lệnh spec: Một tập lệnh spec được viết với ý tưởng cố gắng mua nó, chứ không phải là loại bạn đang viết để dựa vào bộ phim mà bạn sẽ thực hiện. Nếu bạn đang viết kịch bản lệnh, hãy chống lại sự thôi thúc đưa hướng dẫn về máy ảnh và thông tin sản xuất khác.

• Thủ thuật đóng vai nhân vật trong kịch bản điện ảnh của bạn

Những nhân vật thật sự, sống động là yêu cầu chính cho một kịch bản hấp dẫn. Điều đó có nghĩa là cả nhân vật chính và đối thủ của bạn phải được hình thành nên các ký tự ba chiều. Không sao hiển thị lỗi của anh hùng cũng như điểm yếu của nhân vật phản diện. Hãy xem xét Jarvet, đối thủ trong

Les Miserables. Anh ấy không thương tiếc khi săn tìm nhân vật chính, Jean Valjean, trong suốt câu chuyện. Anh ta không tệ, chỉ quyết tâm thực hiện nhiệm vụ của mình. Mặc dù phát triển nhân vật là một quá trình đang diễn ra, đây là một số gợi ý để giúp kịch bản của bạn hát:

Làm cho cuộc đối thoại trở nên nhanh nhẹn. Điều quan trọng là làm cho nó chảy. Tất nhiên, nghệ thuật thực sự là đảm bảo rằng nó nghe có vẻ thật. Một cách để hoàn thành điều này là lắng nghe các cuộc trò chuyện của mọi người và viết theo nhịp.

• Sử dụng các ký tự để tạo mâu thuẫn. Một trong những cách tốt nhất để kể một câu chuyện kịch tính là thông qua các hành động và từ ngữ của nhân vật. Cách tiếp cận thuyết giáo quá hiếm khi bắt buộc người xem. Không có cách nào tốt hơn để di chuyển câu chuyện dọc theo một tuyến đường nguy hiểm và để giải quyết cuối cùng hơn với các nhân vật của bạn.

• Tạo tiếng nói cá nhân. Phát triển mỗi nhân vật với tính cách và hành động của mình. Hãy chắc chắn rằng đường dây của mình phù hợp với cách nhân vật của anh ấy thực sự nói chuyện.

• Phát triển đặc điểm nhân vật. Trong cuộc sống thực, mỗi người thực hiện riêng của mình, và cũng áp dụng cho các nhân vật của bạn.

• Cấu hình nhân vật của bạn. Viết một số câu chuyện về mỗi nhân vật. Nó không cần phải làm cho nó trong kịch bản, nhưng ít nhất nó giúp bạn hiểu làm thế nào để viết nó và làm thế nào các diễn viên nhận thức nó. Bố có trong kịch bản của mình trong Quân đội khi còn nhỏ không? Hay anh hùng của bạn mang những vết sẹo tình cảm của một tuổi thơ bị lạm dụng? Tất cả những yếu tố này giúp bạn viết nhân vật.