Genius của Nhiếp ảnh kỹ thuật số - thiên thần

Các thiên tài của nhiếp ảnh kỹ thuật số là bạn có thể chụp ảnh bằng máy ảnh kỹ thuật số và nhìn thấy nó gần như ngay lập tức trên màn hình LCD của máy ảnh. Điều này, khá thẳng thắn, cũng là lời nguyền của nhiếp ảnh kỹ thuật số. Thực tế là các nhiếp ảnh gia có thể nhận được sự thỏa mãn tức thời và chụp hàng trăm bức ảnh trên thẻ nhớ có thể tái sử dụng có khuynh hướng làm cho họ lười biếng và quên đi những điều cơ bản.

Nhiếp ảnh không thay đổi, ngoại trừ các phương tiện mà nó được chụp. Ánh sáng vẫn đi qua một ống kính và máy ảnh xác định khẩu độ và tốc độ màn trập cần thiết để tạo ra một hình ảnh được chiếu đúng. Công việc của bạn như là một nhiếp ảnh gia là học thiết bị của bạn và tìm hiểu một số quy tắc cơ bản về nhiếp ảnh.

Làm chủ thiết bị của bạn

Để tạo ra hình ảnh hấp dẫn, trước tiên bạn phải làm chủ thiết bị của mình. Bạn nên biết mỗi nút, công tắc và quay số trên máy ảnh của bạn là gì và bạn có thể sử dụng chúng để thay đổi cài đặt mà không cần quan sát kính ngắm. Thực hành bằng cách sử dụng các điều khiển máy ảnh của bạn trong một phòng ánh sáng lờ mờ. Sau một thời gian chọn đúng nút hoặc quay số sẽ trở thành bản chất thứ hai.

Sau khi bạn đã nắm được các điều khiển của máy ảnh, bạn cần phải biết cài đặt nào sẽ sử dụng để chụp hình ảnh bạn đang theo sau. Thực sự cố gắng không sử dụng một trong các cài đặt cảnh của máy ảnh hoặc để máy ảnh trên chế độ Tự động Toàn. Sử dụng chế độ Ưu tiên khẩu độ khi mục tiêu của bạn là kiểm soát độ sâu trường. Độ sâu của trường là số lượng hình ảnh rõ nét ở phía trước và phía sau đối tượng của bạn.

Nếu bạn chụp chân dung chân dung, hãy chọn một khẩu độ lớn như f / 4. 0 hoặc lớn hơn, cho phép trong nhiều ánh sáng và mang lại một độ sâu rất nông trường. Chân dung có thể được mở rộng (độ mở ống kính lớn nhất cho ống kính) bằng một cái gì đó giống như ống kính Lensbaby Edge 80. Nếu bạn tập trung vào đôi mắt của đối tượng, bạn sẽ có một bức chân dung đẹp tuyệt vời với nền mềm, mờ.

Khi bạn chụp cảnh quan, bạn có thể muốn có một vùng rộng lớn. Sử dụng một khẩu độ nhỏ như f / 11 hoặc nhỏ hơn, cho phép một lượng nhỏ ánh sáng vào máy ảnh và cho bạn một mức độ lớn của lĩnh vực.

Khi bạn chụp những vật đang di chuyển, hãy sử dụng chế độ ưu tiên màn trập. Tốc độ màn trập nhanh sẽ đóng băng hành động. Nhưng có những lúc bạn muốn miêu tả vẻ đẹp và vẻ đẹp của vận động viên. Chẳng hạn, khi bạn chụp một chiếc xe đua ở tốc độ, bạn có thể sử dụng tốc độ màn trập tương đối chậm và xoay camera để chiếc xe ở trong kính ngắm.Máy ảnh và xe hơi đang di chuyển với tốc độ tương đối; do đó, chiếc xe là sắc nét, nhưng nền là một mờ, mà làm một công việc tốt nắm bắt được bản chất của tốc độ.

Khi bạn xoay, xoay từ thắt lưng và giữ mức máy ảnh của bạn. Bạn có thể làm điều tương tự khi chụp ảnh những người chạy bộ trong một cuộc chạy đua hoặc một sự kiện như đua ngựa, nhưng sử dụng tốc độ màn trập chậm hơn bạn tưởng khi chụp ảnh ô tô.

Điều này giới thiệu phần tiếp theo của phương trình: ống kính. Các ống kính góc rộng có độ dài tiêu cự từ 16mm đến 35mm được sử dụng tốt nhất cho chụp ảnh phong cảnh, cho phép bạn chụp được bức tranh toàn cảnh. Khi bạn chụp chân dung của ai đó, một ống kính 85mm hoặc 105mm là lý tưởng. Khi bạn chụp hình động vật hoang dã từ xa, cần phải có ống kính telephô với độ dài tiêu cự ít nhất là 200mm. Nếu bạn chụp hình chim, bạn có thể cần một ống kính có tiêu cự từ 500mm trở lên.

Đang ở trong thời điểm

Sau khi bạn học cách sử dụng máy ảnh của mình, bạn đang trên đường trở thành một nhiếp ảnh gia có thẩm quyền. Khi bạn biết cách sử dụng máy ảnh và biết cài đặt và ống kính nào để sử dụng, bạn có thể tạo ra một hình ảnh hoàn hảo về mặt kỹ thuật. T echnically perfect có nghĩa là tiếp xúc tốt.

Nhưng một hình ảnh hoàn toàn phơi bày sẽ không làm cho ai đó muốn dành thời gian xem nó. Hàng ngàn hình ảnh hoàn hảo về mặt kỹ thuật được chụp mỗi năm, nhưng chúng nhạt hơn so với các bức ảnh được tạo ra bởi một nhiếp ảnh gia bậc thầy. So sánh ảnh chụp nhanh được chụp mỗi năm ở Yosemite với tác phẩm của Ansel Adams và bạn sẽ biết sự khác biệt giữa ảnh chụp nhanh và bức ảnh hấp dẫn.

Ansel Adams cho biết ông có thể hình dung được hình ảnh trong tâm trí của mình trước khi chụp hình. Thay vì chỉ chụp ngẫu nhiên hàng trăm bức ảnh, dừng lại và nhận thấy những gì xung quanh bạn, thực sự thông báo những gì xung quanh bạn. Các chủ đề tốt cho nhiếp ảnh là ở khắp mọi nơi nếu bạn chỉ làm chậm đủ để xem chúng. Đây được gọi là trong thời điểm .

Thay vì suy nghĩ về những gì bạn phải làm vào ngày mai, hoặc những gì bạn sẽ ăn tối, hãy đặt 100 phần trăm nỗ lực của bạn vào nhiếp ảnh của bạn. Nếu bạn làm chậm và nhận thấy những gì xung quanh bạn, bạn sẽ có thể hình dung hình ảnh trong mắt của tâm trí của bạn. Khi bạn có thể hình dung một hình ảnh, bạn sẽ biết chính xác ống kính và cài đặt sử dụng. Bạn cũng sẽ biết phải rời khỏi khung và những gì để rời khỏi khung.

Cách tốt nhất để tạo ảnh hấp dẫn là lấp đầy thẻ nhớ bằng ảnh bất cứ khi nào bạn có cơ hội. Nếu bạn làm việc từ 9 đến 5 công việc, điều này có vẻ khó khăn. Nhưng với một chút suy nghĩ và kế hoạch, bạn luôn có thể tìm thấy thời gian để bắn.

Nghỉ phép làm việc nửa giờ sớm và mang máy ảnh của bạn đi cùng bạn. Chụp ảnh trên đường đi làm và chụp ảnh trên đường về nhà. Đặt thời gian hoặc thời gian cụ thể mỗi tuần khi bạn chụp ảnh. Tác giả Julia Cameron đề cập đến điều này như là một "Ngày của nghệ sĩ" trong cuốn sách của mình, Con đường của nghệ sỹ . Lập biểu vài giờ mỗi tuần khi bạn không làm gì ngoài chụp ảnh.

Khi bạn đi vào Ngày của nghệ sĩ, hãy đi theo một mục tiêu cụ thể. Ghé thăm một nơi bạn đã chụp ảnh nhiều lần trước đó, nhưng hãy chụp ảnh theo một cách khác. Hoặc ghé thăm một nơi bạn chưa bao giờ chụp ảnh trước đây và chụp được bản chất của địa điểm bằng ảnh của bạn.

Một cái gì đó khác bạn có thể thực hiện trong ngày Artist's là "Go Commando. "Điều này có nghĩa đóng gói một hoặc hai ống kính thay vì đóng gói tất cả các thiết bị mà bạn sở hữu. Điều này cho phép bạn làm chủ một ống kính cụ thể và để bù đắp cho bất kỳ thiếu sót nào của thấu kính. Thực tế là bạn phải di chuyển vật lý thay vì phóng to hoặc thu nhỏ làm cho bạn tập trung vào chính xác những gì trong khung hình, mà hầu như luôn luôn cung cấp cho bạn một hình ảnh tốt hơn.

Khám phá các khu vực khác nhau để chụp ảnh. Hãy làm một cách khác để làm việc hoặc khi bạn đi loanh quanh và theo dõi những nơi mới để quay. Đi đường dài về nhà và bạn sẽ tìm thấy nhiều nơi để quay. Nhiều nhiếp ảnh gia nghĩ rằng họ phải đi đến một địa phương kỳ lạ để tìm thức ăn gia súc tốt cho nhiếp ảnh. Với một chút kiên trì từ phía bạn, bạn có thể tìm thấy những nơi tuyệt vời để chụp ở gần nhà bạn.

Luôn luôn mang theo máy ảnh. Nếu bạn không muốn mang theo một máy ảnh kỹ thuật số SLR với bạn bất cứ khi nào bạn đi ra ngoài, hãy cân nhắc việc mua một máy ảnh point-and-shoot tốt như Canon S100. Nó đủ nhỏ để trượt trong túi của bạn, nhưng nó vẫn có thể chụp ảnh RAW. Khi bạn nhìn thấy cái gì đó gợi lại sự tò mò của bạn, hãy chụp hình nó và lưu ý vị trí.

Ngay cả khi bạn đang chụp ở ánh sáng yếu, bạn vẫn có thể quay lại và có được một bức ảnh đẹp với máy ảnh SLR kỹ thuật số của mình. Mang theo một máy ảnh với bạn mọi lúc để bạn trở thành một nhiếp ảnh gia tốt hơn bằng cách quan sát nhiều hơn.

Tìm phong cách độc đáo của bạn

Sau khi bạn nắm vững máy ảnh của mình và biết ống kính và cài đặt nào để sử dụng để chụp một loại hình ảnh cụ thể, bạn có thể tạo các hình ảnh hoàn hảo về mặt kỹ thuật. Các hình ảnh được phơi bày và tập trung chính xác. Tuy nhiên, bất cứ ai có máy ảnh point-and-shoot có thể có được một hình ảnh tốt. Bí quyết là để có được một hình ảnh hấp dẫn, một bữa tiệc trực quan làm cho người xem dành chút thời gian với hình ảnh.

So sánh các bức ảnh đáng kinh ngạc Ansel Adams chụp được ở Yosemite với hàng ngàn ảnh chụp nhanh hàng năm trong công viên bởi khách du lịch và bạn sẽ biết sự khác biệt giữa ảnh chụp nhanh và tác phẩm nghệ thuật.

Ansel biết Yosemite như mặt sau của bàn tay và biết khi những ngọn thác hùng vĩ và những ngọn núi sẽ được tắm trong ánh nắng vàng. Nhưng Ansel đã có một cái gì đó khác để đi cho ông: ông đã có một cách độc đáo của mình nhìn thế giới, trong đó cho thấy trong bức ảnh của mình. Ansel Adams có một phong cách độc đáo. Khi bạn nhìn vào một trong những bức ảnh của mình, bạn biết ai đã chụp ảnh nó. Phát triển một phong cách độc đáo nên được mục tiêu của bạn như là một nhiếp ảnh gia.

Khi bạn bắt đầu chụp ảnh, bạn có thể gặp khó khăn khi phát triển một phong cách độc đáo. Cách tốt nhất để phát triển một phong cách là nghiên cứu công việc của các bậc thầy. Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia cảnh quan, hãy nghiên cứu công việc của Ansel Adams, Clyde Butcher, hoặc David Muench.Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia chân dung, nghiên cứu công việc của Greg Gorman hoặc Annie Leibovitz. Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia đường phố khao khát những phong cách báo chí cằn cỗi, hãy nghiên cứu công việc của Henri Cartier-Bresson. Bạn cũng có thể tìm thấy ví dụ tuyệt vời của nhiếp ảnh trong tạp chí.

Hãy là một miếng bọt biển và ngâm mình càng nhiều thông tin thị giác càng tốt. Khi bạn nhìn vào một bức ảnh, cố gắng xác định ống kính mà nhiếp ảnh gia sử dụng cũng như tốc độ màn trập và f / stop kết hợp. Bạn thường có thể tìm thấy thông tin này được liệt kê trên nhiều trang web nhiếp ảnh như Flickr. com, ảnh. net, và smugmug. com. Trên các trang web này, bạn sẽ tìm thấy rất nhiều ví dụ về nhiếp ảnh tuyệt vời và một số nhiếp ảnh xấu.

Sau khi bạn nghiên cứu công việc của các bậc thầy, sử dụng thông tin bạn đã thu được để chụp một số bức ảnh và mô phỏng công việc của các bậc thầy. Đừng sao chép phong cách của chủ bạn đã học; lấy những gì bạn đã học được và đặt spin của riêng bạn vào nó. Ban đầu, công việc của bạn sẽ giống như bậc thầy bạn đã học, nhưng sau một thời gian, ảnh của bạn sẽ có một cái nhìn độc đáo.

Thật là một thời gian tuyệt vời để trở thành một nhiếp ảnh gia. Có rất nhiều thiết bị tuyệt vời trên thị trường và máy ảnh và các nhà sản xuất ống kính đang giới thiệu các mô hình mới trên cơ sở thường xuyên. Tận dụng thiên tài của nhiếp ảnh kỹ thuật số và tạo ra một số bức ảnh tuyệt vời.