Chụp những bức ảnh đẹp hơn - những người có núm vú

Mọi người thường tuyên bố rằng họ không có khả năng chụp ảnh tốt - không đủ kỹ thuật, không nghệ thuật đủ, hoặc chỉ cần không có quyền truy cập vào chủ đề tốt. Vâng, đoán những gì - những người này là sai trên tất cả các tính.

Một sự phong phú phong phú về chủ đề bao quanh mỗi người chúng ta, từ những khoảnh khắc yên tĩnh của cuộc sống gia đình đến sự chơi ánh sáng ở sân sau. Bạn chỉ cần không cần những nơi kỳ lạ hoặc những người tạo ra những bức ảnh tuyệt vời. Và, nhờ công nghệ điểm và chụp, bạn không phải là một chút kỹ thuật để có được chất lượng hình ảnh tốt. Tiếp xúc, tập trung, flash - bạn đặt tên nó, tất cả được xử lý cho bạn, và kết quả là đáng kể nhất quán.

Rõ ràng nghệ thuật nhiếp ảnh. Đã đến lúc để cho bạn vào một chút bí mật. Bạn thậm chí không phải là nghệ thuật để chụp ảnh tốt. Bạn chỉ cần sử dụng một số trí thông minh thị giác. Bạn phải suy nghĩ bằng mắt. Và phần lớn những suy nghĩ thị giác đó có thể được giảm xuống các khái niệm đơn giản. Hãy nhớ những điều sau đây và bạn sẽ ngạc nhiên - bị sốc - ở sự khác biệt về hình ảnh của bạn!

Những gợi ý này áp dụng cho bất kỳ kiểu "điểm-và-shoot" nào, từ những người "thiết kế" sang trọng đến các mô hình sử dụng một lần đơn giản. Bạn không cần phải có một điểm-và-shoot đắt tiền để làm cho họ làm việc cho bạn; bạn thậm chí không cần phải có một mô hình tự động lấy nét. Chụp ngay khoảnh khắc

Không đồng chọn Kodak, nhưng phần lớn nhiếp ảnh cá nhân chỉ là khoảnh khắc. Hãy nhớ rằng, những khoảnh khắc có thể là duy nhất hoặc hàng ngày. Đừng chờ đợi cho một dịp cụ thể để chụp ảnh của bạn; tìm thấy những khoảnh khắc kể trong những sự kiện dường như bình thường. Cũng nên nhớ rằng những khoảnh khắc được định nghĩa nhanh chóng. Để nắm bắt được sự biểu hiện hoàn hảo hoặc tương tác quyến rũ này, bạn phải dự đoán nó - giữ ngón tay trên nút chụp, nhìn vào ống ngắm và sự kiên nhẫn của bạn.

"Bắn súng" là một mô tả thích hợp về cách hầu hết người chụp ảnh sáng tác, đặt tâm điểm trung tâm chết chính của họ. (Có thể cũng có thể là kẻ ngang trong kính ngắm của máy ảnh.) Ví dụ phổ biến nhất là cách đầu của người thường dường như kết thúc ở giữa bức tranh, với không gian trống phía trên. Đối với hình ảnh người, dọc hoặc ngang, hãy thử đặt đầu ở gần phía trên cùng của khu vực hình ảnh.

Các nhiếp ảnh gia thường bị cuốn vào thời điểm họ đang cố nắm bắt rằng họ quên rằng họ cũng đang đặt một khung hình xung quanh nó. Suy nghĩ về làm thế nào để khung một đối tượng khi bạn đang cố gắng để nắm bắt một thời điểm là một chút như cọ xát dạ dày của bạn và vỗ nhẹ vào đầu của bạn cùng một lúc.Phải mất một số tập trung!

Hãy đóng

Hãy thử lấp đầy khung với chủ đề chính của bạn. Hầu hết các bức ảnh đều bị ảnh hưởng bởi chủ đề quá nhỏ. Trong hầu hết các trường hợp, cách tốt nhất để khắc phục điều này - và cách duy nhất, nếu bạn có một máy ảnh nonzooming - chỉ đơn giản là để di chuyển gần hơn. Trừ khi bạn đang chụp chân dung chặt chẽ, phóng to để lấp khung thường không phải là một ý tưởng hay. Trên thực tế, hai chân của bạn là những công cụ chụp ảnh quan trọng nhất theo ý của bạn: Sử dụng chúng để di chuyển vào và ra, và do đó kiểm soát kích thước của chủ đề trong khung.

Nếu điểm và chụp của bạn là một mô hình không tự động lấy nét - thường được gọi là máy ảnh "không tiêu điểm" - bạn không nên tiến gần hơn khoảng bốn feet so với đối tượng chính. Nếu chủ đề gần gũi hơn, có thể nó sẽ kết thúc trong phần in. Cũng giống như vậy đối với máy ảnh dùng một lần.

Chụp từ góc thấp hoặc cao

Không có gì thiêng liêng về mức độ mắt của bạn. Nếu bạn đã từng cúi đầu để chụp hình những đứa trẻ, bạn sẽ biết bản năng này. Chụp từ mức độ mắt của trẻ giúp bạn liên lạc mật thiết hơn. Và với các đối tượng cao hơn, con người hoặc không hoạt động, hướng máy ảnh lên từ góc độ thấp có thể tạo ra hiệu ứng tượng đài thú vị. (Một lần nữa, chân là công cụ của bạn ở đây Squat!)

Chụp từ một góc độ cao là một chút phức tạp hơn. Bạn có thể phải đứng lên trên một bức tường hoặc một chiếc xe mui xe, hoặc có thể bắn từ boong hoặc cửa sổ. Tuy nhiên, ngay cả một chút độ cao trên một đối tượng có thể giữ tiền cảnh và các yếu tố nền từ chồng chéo lẫn lộn, và thêm chiều sâu vào một hình ảnh.

Sử dụng đèn flash ngoài trời

Chụp và bắn của bạn sẽ tự động kích hoạt đèn flash trong ánh sáng mờ, nhưng bạn không nên nghĩ đến đèn flash như một cách để thêm ánh sáng vào một đối tượng khi không đủ để chụp bằng đã có. Flash thực sự là một ý tưởng tuyệt vời khi bạn phải chụp bằng ánh sáng mặt trời trực tiếp, bởi vì nó "lấp đầy" những bóng tối tối mờ, không hấp dẫn được tạo ra bởi ổ mắt và mũi của đối tượng. Flash cũng giúp làm sáng một chủ đề "backlit" mà nếu không sẽ kết thúc quá tối.

Mặt khác, nếu một vật ngoài trời có ánh sáng tinh tế mà bạn nghĩ có thể bị áp đảo bởi đèn flash (ánh sáng hồng vào cuối ngày), đừng sử dụng nó. Và nếu bạn đang quay cảnh, đừng lo lắng - nó quá xa cho đèn flash để làm cho bất kỳ sự khác biệt. Khi nghi ngờ, chụp ảnh với

và

không có đèn flash và sau đó so sánh kết quả cuối cùng. Giữ nền đèn flash đóng Nếu không, bản in có thể làm cho vật thể của bạn trông như bị bao quanh bởi một khoảng trống tối - một nền quá xa để đèn flash sáng. (Máy photofinishing làm trầm trọng thêm hiệu ứng này, cố gắng bù đắp cho tất cả bóng tối đó, và làm cho đối tượng chính quá sáng.) Trong khi bạn đang ở đó, hãy chọn một nền đầy màu sắc. Và nếu bạn không có sự sang trọng của việc di chuyển đối tượng xung quanh, hai thứ khác có thể cải thiện chi tiết nền. Một là sử dụng chế độ flash flash đồng bộ, nếu máy ảnh của bạn có chế độ này. Khác là để chuyển sang một bộ phim nhanh hơn.

Sử dụng phim nhanh

Không được nói chuyện trong một bộ phim in có tốc độ "thấp hơn" so với ISO 400 trừ khi bạn có kế hoạch tạo ra những cú đánh lớn từ nó.Các bộ phim nhanh hiện nay - ISO 400 hoặc thậm chí là ISO 800 - cho bạn những bản in có chất lượng cao đặc biệt. Và sự nhạy cảm của chúng với ánh sáng không chỉ làm giảm nguy cơ chậm, tốc độ màn trập làm mờ hình ảnh, nhưng cho phép bạn chụp mà không có đèn flash trong một phạm vi rộng hơn của ánh sáng hiện có. Cũng quan trọng, nó cải thiện chi tiết nền trong các bức ảnh flash.

Đặt đối tượng chính ngoài trung tâm

Cho dù bạn chụp một người hay một ngọn núi, cố gắng không để tâm đối tượng vào kính ngắm trừ khi bạn có lý do chính đáng để làm như vậy. Một chủ đề trung tâm làm cho hình ảnh tĩnh hơn trong cảm giác. Một đối tượng đặt ở một bên khung hình thường tạo ra một thiết kế năng động hơn.

Di chuyển từ bên này sang bên khác

Một sự thay đổi nhỏ đi ngang có thể làm cho một sự cải tiến lớn trong một bức tranh, ngăn cản các vật ở khoảng cách khác nhau chồng chéo theo chiều ngang và tạo ra nhầm lẫn trực quan. Nghiên cứu kính ngắm khi bạn di chuyển để xem sự thay đổi vị trí bên cạnh có thể thay đổi mối quan hệ giữa các yếu tố trong hiện trường như thế nào.

Thí nghiệm với đường chân trời

Thông thường, bất cứ thứ gì thì tốt hơn là đặt một đường chân trời của cảnh quan ở giữa khung. Đặt nó ở dưới cùng thay vào đó, và bạn có thể nhấn mạnh một bầu trời, cho một hiệu ứng "lớn". Đặt nó gần đầu, và bạn có thể tạo ra một cảm giác mạnh mẽ của chiều sâu.

Chụp ảnh rất nhiều

Phim giá rẻ. Nhiếp ảnh của niềm vui lớn nhất là bạn có thể học những gì làm việc bằng cách cố gắng nó, cho chi phí của một bộ phim và một in 4 x 6-inch.